1 参展回顾

还未步入展厅，已觉氛围浓厚：观众往来、巨幅海报、序言展墙，都为观众参展做了许多情绪上的铺陈。

展览以祝大年先生的工笔重彩作品为核心，集中展示了《森林之歌》《玉兰花开》《鸢飞曲》等系列手稿及原作，展现其艺术中的东方美学之境。

展厅内既有巨幅画作渲染展区氛围，更以极简线条文字装饰空白。多面展墙特别是立柱饰以祝大年本人发言或家属、各界人士评价，还陈列有祝大年先生的《自序》（含手稿）。

2 经验总结

E1/ Experience one

单元规划清晰

展览以祝大年的核心作品驱动叙事，选择标志性代表画作为各篇章锚点，以三大主题篇章搭建展览逻辑，叙事主线清晰新颖，形成“自然—生命—人文”的情感递进。

Tips

在文学作品的展出，特别是作家的专题展中，可以借鉴此叙事手法，有力展现作家作品的魅力。

E2/ Experience two

突出核心展品

巨幅画作《森林之歌》在进入第一展区时便映入眼帘，给观众带来极大的视觉冲击，有助于帮助观众快速建立展区认知。

配合画作的大量手稿陈列不仅让观众得以细致欣赏画作的细节，也更能触摸作者的创作历程。

Tips

在一些珍贵文物专题展中，可以借鉴这种留白设计，突出核心展项，通过视觉对比差异帮助观众迅速建立核心认知。辅助展品可采用环绕式或序列式铺陈，增强核心展项“曝光度”，深化主题表达。

E3/ Experience three

打造沉浸视听体验

展览将三大篇章主题与艺术表演融合，打造森林之歌沉浸剧场，为观众带来生动热烈的视听体验。在“自然华章”展区，以诗朗诵诠释《森林之歌》哲思（静）；“生命时序”展区，采用舞蹈演绎生命质地（净）；“人间节律”展区则以钢琴小提琴奏响欢腾节律（动）。

声场设计与环境高度契合，文学与美术相互辉映，达成了“展演一体”的聚客效应。现场观察发现，展演显著提升了观众停留时长与参与度，将静态展览提升为情绪递进的多维艺术诗境。

Tips

文学展览开幕式可借鉴这种“主题场景化×表演活化×情绪升维”模式：按文本内核划分章节，每单元匹配定制沉浸式表演（关键段落朗诵+情景短剧+环境音效），形成递进情绪流。核心展品（手稿/初版书）嵌入表演区C位，引导观众从“观看”升维至“经历”，提升停留时长。

总之，“聆听生命•森林之歌：祝大年的自然诗”通过展演结合的方式，提升了艺术展览的吸引力，形成多声部的复调体验，引发观众对人与艺术、人与自然关系产生主动思考。文学展览也可借鉴这种方式，探索通过多媒介融合的表达方式吸引观众。

聆听生命·森林之歌：祝大年的自然诗

展览时间

2025年7月29日至2025年11月20日

展览地点

清华大学艺术博物馆一层展厅

总 策 划

鲁晓波

艺术总监

邓　岩

策 展 人

孙艺玮

展览统筹

王晨雅　孙艺玮

设计统筹

王　鹏
展陈及视觉设计

刘徽建

展览团队

安　夙　朱峰诣　查静怡　孙闻溪

樊旻珺　侯翔宇　李旭东

宣传推广

刘垚梦　周辛欣　肖　非

彭　宇　史笑颜

公共教育

张　明　周　莹　王玟惠　张瑞琪

英文翻译

谢静雅

主办单位

清华大学艺术博物馆

特别鸣谢
祝大年家属